谁是女神的作者(为什么郭沫若的女神被评为文学经典)

大家好，宏宇来为大家解答以上问题。很多人还不知道女神的作者是谁(为什么郭沫若的女神会被评为文学经典)。现在让我们来看看！

五四时期，郭沫若以《女神》打响青春号角，张扬时代精神。

可以说，郁达夫的《沉沦》和郭沫若的《女神》是五四时代的两面。反映了那个时代的情感心理，一方面是悲伤、忧郁；另一方面，对个性有强烈的渴望。

郭沫若是现代文学史上有争议的人物，他的作品有着鲜明的时代气息。早期代表作是《女神》，是郭沫若五四时期成就的巅峰之作。

《女神》是郭沫若的第一本诗集。这首诗集中塑造了开辟洪荒的“大我”形象，是觉醒中国的象征。

《凤凰涅盘》、《炉中煤》充满了郭沫若对新生中国的期待，凤凰的更生，炉中煤的新生都让人期待，渴望更美好的未来。

这个“大我”也可以算是一个新人，梅花树下的醉歌、在《匪徒颂》等章节中，我们可以感受到新人跳动青春的心灵，感受到五四孕育的时代主角。

从那句话“万岁！万岁！万岁！在这一点上，我们感受到了新人破旧的希望和憧憬；从那一声“一切偶像都在我面前毁灭！/破！破！破！/我要唱破我的声带！”

我们可以看到，站在时代前沿的巨人有着强烈的尊严感和人物对自我价值的肯定。

诗歌彻底打破了格律的限制，采用了自然律，使情感在文本中自然波动。

《女神》《天狗》全诗四行，少至两行一节，多至十三行一节，每节字数少至三字，多至十字，形式确实达到了极端的自由；

但诗中多次出现排比、复叠、每节不规则押韵，又形成了相对和谐。

五四是中国的青春期，是大破大立的时代。郭沫若的诗让我们在这种自然节奏中再次感受到这个时代的青春气息，让我们感受到作为“人”的力量感和超越感。

超越那个时代，回顾郭沫若的诗歌，有些人会觉得这些诗歌太白话了，没有诗歌应该有的魅力，缺乏法律的约束和标准的美。

事实上，公平地说，如果你只读郭沫若的诗而不结合历史背景，很容易有类似的经历。

例如：

《天狗》

我是天狗！

我吞下了月来，

我吞下了日来，

我吞下了所有的星球，

我吞下了整个宇宙。

我就是我！

我是月亮的光，

我是日光，

我是所有星球的光，

我是 X 光线的光，

我属于整个宇宙 Energy 的总量！

我飞奔，

我狂叫，

我燃烧。

我像火一样燃烧！

我像大海一样狂叫！

我像电一样飞！

我飞跑，

我飞跑，

我飞跑，

我剥了我的皮，

我吃我的肉，

我吸我的血，

我啮我的心肝，

我在我的神经上飞跑，

我在脊髓上飞跑，

我在脑子里飞跑。

我就是我！

我就是我！

我的我要爆炸了！

诗歌就像随便喷出的火焰，根本抵挡不住激情。郭沫若曾说过“诗是做出来的，不是写出来的”，他的诗充满了内心的激情。他自己也因为写诗而兴奋地在地上打滚。

如果不结合晚清时期社会保守、外忧内患的局面，郭沫若的诗歌就会过于情绪化和单薄。事实上，正是这种语境使这首诗成就了天才气质。

不难想象，在君君臣臣、父子时代，一个人敢说“我是我”有多可贵。

“天狗”是时代的巨人，是多少人的理想和向往，又怎能不被爱呢？

因此，与其用当前的标准来评价郭沫若的诗歌，以“女神”为口号，不如用“历史同情”来报告，珍惜五四时期的宝藏，感受五四精神，永远勇敢，不屈不挠地前进。

本文到此结束，希望对您有帮助。